Выставка художников из Красновишерска Татьяны и Александра Антипиных открылась сегодня, 9 марта, в необычном выставочном зале — в зале заседаний комитета по социальной политике и правам человека Законодательного Собрания Пермской области.

Супруги Антипины — представители нового поколения пермских художников. Пейзажи Татьяны, представленные на нынешней выставке, дышат оптимизмом и несут высокий энергетический заряд. Яркие краски природы, реальный предметный мир – все это увлекает художницу.

Еще более любопытны работы Александра Антипина. Он работает в жанре портретной односторонней медали. Художник вырезает миниатюрные рельефы по твердым материалам (в основном по стали и кости). В среднем, на изготовление одной миниатюры уходит до полугода, а иногда - даже целый год. В коллекции художника около тридцати работ —  двадцать стальных медалей и семь резных медальонов (портреты великих людей — Ильи Репина, Леонардо да Винчи и т.д.).

Медальерное искусство России живет и развивается, в основном, в столичных городах Москве, Санкт-Петербурге. Как же могло случиться, что столь редкий жанр «прижился» на Урале, и даже не в миллионной Перми, а в провинциальном Красновишерске?

— Сперва я выбрал профессию ювелира, — рассказывает Александр Антипин. — Поступил в Красносельское художественное училище. Благополучно освоил специальность, но хотелось чего-то большего. Так руководителем моего выпускного проекта стал преподаватель, выпускник Ленинградского высшего художественно-промышленного института имени В. Мухиной Николай Павлович Косенков. Именно с легкой руки этого наставника мне и суждено было стать медальером...

Немало различной литературы пришлось проштудировать молодому мастеру. Именно из книг Александр Антипин почерпнул информацию об истории возникновения этого древнейшего вида искусства (свое начало оно берет со времен Древней Греции). Узнал, что для него характерны устойчивость приемов композиции, связанных с необходимостью вписать изображение в заданную форму (главным образом — круг), органичное сочетание изображений с надписями. Познакомился с тем, какие металлы могут использоваться для воплощения замыслов.

Двигаясь по уже веками проторенному пути, Александр Федорович все же смог найти и свою дорожку. Главной отличительной особенностью его творчества стало то, что он решил не делать предварительную лепку форм рельефных портретов, а предпочел, чтобы его резец по стали, как кисть художника, сразу «рисовал» будущие произведения. Основоположниками этой техники являются немцы. Например, ею владел известный гравер шестнадцатого века Альбрехт Дюрер. Его работы, равно как и творения «...скульптора практически непревзойденного уровня» Микеланджело очень близки по духу вишерскому мастеру.

Искусствоведы отмечают высокий профессиональный уровень работ Александра Антипина: его произведения демонстрировались на престижных художественных выставках в Симферополе, Киеве, Москве, Перми, Уфе, Екатеринбурге, Красновишерске. В прошлом году на Международной художественной выставке, посвященной 60-летию Победы в Великой Отечественной войне, его работы — миниатюрные рельефные портреты Петра Первого, академика Дмитрия Сергеевича Лихачева, маршала Георгия Константиновича Жукова, Булата Окуджавы — демонстрировались в Центральном выставочном зале на Крымском валу в  Москве. Вишерский мастер лелеет мечту побывать на Международном конгрессе «ФИДЭМ», куда съезжаются медальеры и искусствоведы разных стран. Он проводится раз в два года в разных городах Европы…

— Очень хочется посмотреть работы других мастеров, возможно, чему-то поучиться у них, — говорит Александр Антипин.